Hace varios meses me enteré de la existencia del Sistema de Orquestas Infantiles y Juveniles de Venezuela, una iniciativa liderada por el maestro José Antonio Abreu. Fue por motivo de su elección para el premio Principe de Asturias de las Artes el 2008, y no era para menos ya que el sistema propuesto ha logrado cambiar la vida de miles de niños y jóvenes en Venezuela y hoy se replica la experiencia en distintos países del mundo, con el mismo resultado exitoso.

A continuación José Antonio Abreu nos habla de su creación:

Y aquí podemos verla en acción:

Como lo comenta Abreu el éxito de este sistema se puede tangibilizar a través de uno de sus primeros frutos: Gustavo Dudamel, quien se inició en su natal Barquisimeto en la orquesta sinfónica juvenil de esta ciudad, y quien al cabo de varios años pasó de ser violinista a director, y posteriormente director nacional  de las Orquestas Juveniles de Venezuela. Hoy por hoy Dudamel se encuentra dirigiendo las principales orquestas en el mundo, siendo director musical designado de la Filarmónica de Los Angeles y se constituye sin duda como uno de los directores con mayor proyección en el mundo.

Resulta que se acaba de anunciar (vía el díario el País de España) que Gustavo Dudamel y Juan Diego Flores darán un concierto en Venezuela y Perú, siendo el lugar elegido, Machu Picchu en Cusco, y lo más importante es que nuestro tenor estará promoviendo el lanzamiento del proyecto de las Orquestas Juveniles en el Perú. Ya ha iniciado las reuniones con José Antonio Abreu y ha indicado que buscará el apoyo del gobierno y el sector privado para ello. Sin duda una gran noticia no sólo por la unión de esfuerzos de dos grandes, sino por lo que puede significar la aplicación de este proyecto en nuestra sociedad: La música como instrumento de integración. Y aunque aún habrá que esperar un poco por estos conciertos (programados para el 2012), esperamos que podamos contar mucho antes con nuestra Orquesta Juvenil.

Veamos cómo se van dando las cosas, hay mucho camino por recorrer, empezando por dar a conocer este proyecto en nuestro país y además que la gente que tiene que tomar decisiones y dar el apoyo necesario, entienda realmente lo trascendental de un esfuerzo de esta naturaleza. Por lo pronto aquí va un granito de arena.

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Director, Compositor y Musicólogo peruano galardonado con el importante y prestigioso Premio ALTAZOR 2006, en la categoría de Música Clásica-docta por el disco Garcia/Padilla, en Chile, donde ha desarrollado parte de su formación y actividad profesional. Estudió piano con Carlota Bravo, Yaco Chertman, Teresa Quezada (Perú), Graciela Yazigi (Chile), Inge Handojo (New York) y Cursos Teóricos en el Conservatorio Nacional de Música del Perú. Estudió la Licenciatura en Composición Musical, el Magíster en Artes con mención en Composición Musical y el Magíster en Artes con mención en Musicología en la Facultad de Artes de la Universidad de Chile.

Asimismo, recibió el FONDART 2004 como Director de Orquesta por la grabación del disco “GARCIA-PADILLA”, con obras sinfónicas del compositor chileno Fernando García ejecutadas en vivo por todas las orquestas profesionales peruanas de temporada, bajo su dirección.

Ha dictado numerosos cursos, talleres y seminarios de Dirección Coral, Dirección Orquestal, Composición, Sonido y Teatro, en la Facultad de Artes de la Universidad de Chile, la Escuela Superior de Música “Luis Dunker Lavalle” de Arequipa, la Universidad Nacional San Agustín de Arequipa, La Municipalidad de Arequipa, El Conservatorio Nacional de Música “Carlos Valderrama” de Trujillo, el Instituto Nacional de Cultura de Trujillo, la Fundación Piura, el Conservatorio de Lima “Josafat Roel Pineda”, la Schola Cantorum de Lima, entre otros.

Recientemente cuenta con producciones impresionantes como la Suite Lítica No. 1 con la Orquesta Experimental del Perú y el Ensamble Contemporáneo Piedra Azul, bajo su dirección, estrenada mundialmente en el Quinto Festival Internacional de Música Clásica Contemporánea de Lima, que organiza anualmente el Centro Cultural de España. El gran valor de esta producción radica en sí misma y su creatividad: “Esta pieza está instrumentada para piedras e instrumentos de banda. Cada uno de los integrantes del ensamble toca en un momento un solo, creado por ellos mismos, que se inscribe en una estructura sintáctica y armónica previamente establecida” Indica el maestro. A continuación, sólo una muestra:

Ver más videos en el canal Youtube que está disponible con algunos de los videos del trabajo de Abraham.

Actualmente acaba de lanzar el disco “Perú y Chile” como director, dedicado a obras del compositor chileno, maestro Fernando García, que fueron grabadas en vivo en conciertos realizados en el Perú entre el 2005 y 2006. Justamente viene desarrollando una serie de actividades de difusión en Santiago, como una entrevista realizada el 5 de junio en RADIO LO PRADO 105.3 FM, de Santiago de Chile. Y el próximo Conversatorio-Lanzamiento sobre esta disco, el martes 10 de junio a las 7:30 p.m. en la Escuela Internacional de Música Projazz, de Santiago de Chile, ubicada en calle Ramón Carnicer 027, Parque Bustamante (metro Baquedano), Providencia. Quedan todos invitados:

Reseñar la obra de Abraham puede resultar un ejercicio extenuante, sin embargo este post no pretende sino dar una primera aproximación a su importante labor, única desde muchos aspectos y valiosísima en cada uno de ellos. Importante destacar su participación en la composición musical para la película “Asháninka”, un proyecto del destacado periodista José María Salcedo y que cuenta de la epopeya que le tocó vivir a esta nación en tiempos del terrorismo bajo el yugo de “Sendero Luminoso”.

Quienes tenemos el orgullo de conocer a Abraham damos cuenta de que tras este gran artista, compositor y músico existe un gran ser humano, alguien profundamente comprometido con aquello que alguien muy querido para nosotros denominó “el ser humano como un todo”.

Desde este modesto espacio, estaremos atentos a las actividades que desarrolle Abraham y su obra, por lo pronto en el site de su principal proyecto: Editorial de Música Contemporánea Americana - EDMUSICAM, acaba de lanzar un canal de TV online. Así mismo podrán saber un poco más de él en su blog: De música y otros cuentos.

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Vía Fogonazos llegué a un video genial en el que se filmó el despliegue aéreo de algunos Mirage 2000 y Alpha Jets realizado por la fuerza aérea francesa en colaboración para la película “Les Chevaliers du Ciel”.

Tal y como lo menciona el autor del post, son tal vez los 20 minutos (y definitivamente valen la pena) de escenas de aviación más espectaculares que se tienen registradas hasta el momento, fueron registradas con una cámara de alta definición sin mayor efecto o tratamiento digital posterior

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Hace algún tiempo me encontré con un blog genial que se pasa el rato haciendo el “ejercicio mental” (por llamarlo de alguna forma elegante) de interpretar algunos orígenes de conocidos logos.

Se trata de logólogos un blog que derrocha creatividad, no se lo pierdan. A continuación algunas muestras:

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“Vive como si fueras a morir mañana. Aprende como si fueras a vivir para siempre”.

Mahatma Gandhi

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(en todo caso, pueden llegar al video por este link)

Increíble canción de Eros Ramazzotti que data de 1993 y que recién puedo escuchar gracias a su reciente lanzamiento recopilatorio: “E2″. Se trata de una adaptación del cuento “fábula de amor”de Hermann Hesse. Qué razón tiene mi amigo Martín Portugal cuando dice que hay muy buenas canciones que nos hemos estado perdiendo, simplemente por que no han tenido éxito comercial. Sin duda, creo que esta cae perfectamente en este grupo.

Sólo por si no han reparado en la letra paso a transcribirla:

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Me encontré en la red con una producción conjunta entre NatGeo y el grupo Macaco, que ya había visto en TV, se trata de la canción Mama Tierra.

Si observan cuenta con la participación de varios artistas como Estopa, Julieta Venegas, Bunbury así como de algunos más que le agregan un sentido más universal al mensaje. Me pareció bastante bueno y en lo particular me quedo con la idea que plantea la canción al inicio: ¿Y si en verdad empezamos a ver a la “mama” tierra como nuestra mamá?, ¿Permitiríamos que pase todo lo que le está pasando?. Perspectiva? claro que si…

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